Contexte et intention de prise de vue :

 

Je suis invitée à un "filage photo", c'est-à-dire une représentation en costumes de deux pièces de la chorégraphe Trisha Brown : Solo olos et PRESENT TENSE.

Nous sommes environ 15 photographes présents.

Mes habitudes de prise de vue m'inciteraient à me placer face à la scène, le plus au centre, afin d'avoir un angle de vue le plus large possible.

15 photographes répartis sur deux rangées de sièges, cela fait beaucoup au centimètre carré, et de très faibles angles de vue différents.

Je choisis d'opter pour une vision totalement autre. Mon intuition me dis de me placer sur le côté gauche de la salle, presque au niveau de la scène.

J'affirme un angle de vue décalé.

 

Attention portée sur le centre de gravité des danseurs, leurs mains, leurs pieds. Je souhaite "rentrer" dans leur espace. Un moyen pour y arriver : faire des premiers plans qui se détachent, avoir une courte profondeur de champ. La vue d'ensemble du spectacle n'est pas essentielle pour moi cette fois-ci. Envie de me rapprocher d'eux physiquement et de les voir en contre-plongée. Ce que je fais en me rapprochant de la scène.