Parcours

Mon parcours étudiant (lycée, université, école supérieure) puis professionnel se dessine comme un chemin linéaire, souple, évident, juste parsemé de portes qui s’ouvrent car « c’est le bon moment ».

Un atelier photo au lycée avec mon professeur d’arts plastiques m'ouvre le monde de l’image fixe.

Une « erreur » de parcours : accès à une fac de théâtre (Censier) plutôt qu’une fac de photo oriente ma trajectoire.

Un stage au journal Le Figaro-Quotidien me montre sa voie/passion/vie.

3 ans en école de photographie (ENS Louis Lumière) me donne un bagage technique conséquent. Un mémoire de fin d’études sur la photographie de théâtre décide de la direction à prendre.

L’an 2000 : c’est le grand saut dans la vie professionnelle.

Alors ce sont les rencontres, les occasions saisies, la ténacité, la détermination qui construisent mon parcours professionnel.

J'accède aux filages photos (représentations spéciales pour les photographes).

J'intègre 1 mois après sa création – en 2006 - l’agence Cit’en scène – spécialisée dans les arts vivants. Je photographie des pièces de théâtre, de la danse, des opéras, du cirque, des concerts dans tous les théâtres de la capitale. Je me déplace en province pour couvrir de nombreux festivals de danse et de théâtre (Avignon, Vaison-la-Romaine, Lyon, Montpellier). Je vais même jusqu’à Moscou pour photographier la création d’un spectacle qui se jouera ensuite à Paris.

S’ensuivent des parutions dans la presse nationale (Le Figaro-quotidien, magazine, madame ; Télérama, Le Monde, Libération, Paris Match, Le Nouvel Observateur, L’Express, …..). Mes revenus dépendent des parutions dans la presse principalement.

En 2009 je quitte Cit’en scène et avec d'autres photographes de cette agence nous en fondons une nouvelle : WikiSpectacle.

A partir de 2011 la vente des photographies à la presse nationale baisse. Le métier change, les clients aussi. Peu à peu les sources de revenus se font davantage par les productions en direct avec les structures ou les compagnies.

Juin 2014, fin de l’aventure WikiSpectacle, début d’une nouvelle vie. Retour à celle de photographe indépendante.

Avec un nouveau rythme, le mien ; je passe de « invitée aux filages photos » à « être payée pour couvrir un spectacle ». Grand changement !

Je photographie donc les répétitions en période de création, jusqu’au spectacle finalisé.

Je travaille pour l’Opéra de Paris depuis 2013 sur les spectacles de la saison. Entre 2013 et 2022 je travaille pour le CCN de Créteil (Centre Chorégraphique National) sous la direction de Mourad Merzouki et je suis la photographe officielle du Festival Kalypso sur les 11 éditions montées par le directeur chorégraphe. Le Festival Kalypso continue après la fin de ses mandats et je continue à être la photographe officielle sur Festival.

Mes archives sont utilisées par les éditions Nathan, Sejer, Bordas, Flammarion.

En 2019, Vincent Gaugain, directeur du Centre de la Danse Pierre Doussaint aux Mureaux me commande une exposition du nom de la Biennale qu'il crée la même année : "Sur quel pied danser?". L'exposition tourne depuis lors et à parcouru 24 lieux dans toute la France depuis 7 ans.

2010 - present

Vision photographique

Je recherche le beau dans ce que je vois : une harmonie des lignes, des couleurs, des contrastes. Ma formation en histoire de l'art au lycée a laissé des traces. Les lignes de contruction sont importantes.

Dans les mouvements de danse ou les actions en théâtre, j'ai envie de trouver un moment de plénitude. Là où l'action est à son maximum, où le mouvement est suspendu - entre l'avant et l'après.

Je cherche aussi à ce que le mouvement soit ressenti dans l'image : par un mouvement de vêtement, de cheveu, d'accessoire, un détail...

Là où je me sens le mieux quand je photographie c'est quand je m'oublie, que je suis totalement dans le moment présent. J'oublie la technique, j'oublie que je déclenche, je ne m'en rend même plus compte. Quand l'oeil et le doigt ne font plus qu'un, que je suis reliée par le coeur à ce que je vois."